본문 바로가기

전체 글59

문라이트, 세 시기의 시선으로 본 정체성 배리 젠킨스의 문라이트(Moonlight)는 전통적인 성장 서사를 넘어, 정체성을 다층적이고 진화하는 경험으로 묘사하는 영화입니다. ‘리틀(Little)’, ‘샤이론(Chiron)’, ‘블랙(Black)’이라는 세 개의 장으로 구성된 이 영화는 한 남자의 유년기, 청소년기, 성인기를 따라가며, 그의 삶의 전환점을 섬세하게 포착합니다. 각 시기는 환경, 트라우마, 그리고 인간관계 속에서 형성되는 정체성을 조명하며, 성별, 인종, 성 정체성의 교차점 위에서 주인공의 내면을 드러냅니다. 1. 문라이트, 조용한 소년 리틀의 침묵과 자신의 정체성문라이트 첫 번째 장면에서는 마이애미의 거친 동네에서 살아가는 조용한 소년 리틀을 소개합니다. 그는 가정에서도 소외되고 학교에서는 괴롭힘을 당하며, 세상으로부터 단절된 상.. 2025. 6. 10.
덩케르크, 시간 구조로 재현한 전쟁의 혼돈 크리스토퍼 놀란의 덩케르크(Dunkirk)는 전형적인 전쟁영화를 뛰어넘어, 시간의 구조를 실험하는 정밀한 영화입니다. 대부분의 전쟁영화가 대사나 인물의 배경 설명을 통해 감정선을 이끄는 반면, 덩케르크는 관객을 전장 한가운데로 밀어 넣습니다. 단편화된 시간 구성, 몰입도 높은 음향 설계, 최소한의 설명을 통해 놀란은 실제 전쟁에서 느낄 법한 혼란과 긴장, 급박함을 스크린 위에 재현합니다. 1. 덩케르크 세 개의 시점, 세 개의 시간이 덩케르크 영화의 핵심은 세 개의 시간축으로 나뉜 구조에 있습니다:육지(모래톱) – 1주일: 철수 대기 중인 병사 토미의 시선바다 – 1일: 민간인 도슨 씨가 구조를 위해 바다로 나서는 여정하늘 – 1시간: 전투기 조종사 페리어가 벌이는 공중전이 세 가지 시점은 서로 다른 시.. 2025. 6. 9.
유전, 가족과 공포의 연결고리 분석 아리 애스터 감독의 유전(Hereditary)은 전형적인 유령영화가 아닙니다. 그것은 깊숙이 묻혀 있던 가족 트라우마를 무자비하게 발굴해내는 심리적 해부입니다. 영화는 불편하고 긴장된 오프닝 장면에서 시작해 충격적인 결말에 이르기까지, 가장 사적인 공간인 '가정'에서 벌어지는 공포를 통해 사랑과 상실, 의무를 끔찍한 공포로 탈바꿈시킵니다. 아래는 이 영화가 어떻게 가족이라는 연결고리를 공포의 중심 장치로 삼았는지에 대한 심층 분석입니다. 1. 유전은 혈연을 넘어선 유산: 대물림되는 트라우마 유전 ‘Hereditary’라는 제목은 선택할 수 없는 유산을 뜻합니다. 이 영화는 정서적 상처, 정신질환, 해결되지 않은 슬픔이 세대를 통해 감염처럼 전이될 수 있음을 극적으로 보여줍니다. 애니의 어머니의 죽음은 .. 2025. 6. 8.
원스 어폰 어 타임 인 할리우드, 영화사에 바치는 오마주 6선 쿠엔틴 타란티노의 원스 어폰 어 타임 인 할리우드는 단순한 영화가 아닙니다. 그것은 영화사에 대한 러브레터입니다. 1969년 로스앤젤레스를 배경으로 한 이 작품은 사실과 허구, 실제 역사와 상상 속 이야기를 뒤섞어, 변화 직전의 시대 정신을 포착합니다. 리크 달튼과 그의 스턴트 대역 클리프 부스를 따라가는 이 영화의 진짜 중심은, 할리우드 황금기에 대한 깊은 경의에 있습니다.아이코닉한 영화에 대한 은근한 인용부터 잊혀진 장르의 완벽한 재현까지, 타란티노는 시네필들에게 보상을 주는 섬세한 디테일을 쌓아갑니다. 아래는 이 영화 속에 숨어 있는 가장 의미 깊은 오마주 6가지를 소개합니다. 이 모든 요소는 영화의 힘과 마법을 찬양하는 헌정입니다. 1. 원스 어폰 어 타임 인 할리우드 리크 달튼: 잊힌 주연 배우.. 2025. 6. 6.
트루먼 쇼, 현실과 환상의 경계를 허무는 3가지 장치 1998년 개봉한 트루먼 쇼(The Truman Show)는 처음엔 기발한 풍자극으로 여겨졌지만, 시간이 지나며 미래를 정확히 예언한 영화로 평가받고 있습니다. 스마트폰도, SNS도 없던 시절에 이 영화는 감시와 리얼리티 TV, 조작된 삶에 대한 집착이 사회를 어떻게 바꿀지를 경고했습니다. 짐 캐리가 코미디 이미지를 벗고 주연을 맡은 이 작품은 단순한 오락 영화가 아니라, 자유와 진실, 그리고 인위적인 현실에 대한 철학적 탐구입니다.이 영화가 탁월한 이유는 아이디어 자체가 아니라, 그 아이디어를 구현하는 서사적 장치와 영화적 기법에 있습니다. 트루먼 쇼는 관객을 트루먼의 시선 속으로 끌어들이며, 환상이 어떻게 무너지는지를 서서히 보여줍니다. 그중에서도 현실과 허구의 경계를 허무는 3가지 장치를 아래에서 .. 2025. 6. 4.
그린북 - 우정과 인종을 넘나드는 4가지 장면의 힘 2018년 개봉한 영화 그린북(Green Book)은 단순히 아카데미 작품상을 수상한 영화로만 기억되지 않습니다. 이 작품은 인종, 계급, 우정이라는 복잡한 주제를 섬세하게 풀어낸, 이야기 이상의 영화입니다. 이야기는 전혀 다른 두 남자의 여정을 따라갑니다. 브롱크스 출신의 이탈리아계 바운서 토니 립과, 고상하고 지적인 세계적인 흑인 피아니스트 돈 셜리 박사가 바로 그 주인공입니다.1960년대 미국 남부의 인종차별이 만연한 시대를 배경으로, 이들의 고용관계는 서서히 우정으로 발전해 갑니다. 그린북은 인종 문제를 단순화했다는 비판을 받기도 했지만, 그럼에도 불구하고 이 영화는 정서적으로 강력한 장면들을 통해 진정한 이해와 공감의 가치를 전달합니다.다음은 이 영화가 인종을 넘어 인간 대 인간의 진정한 유대를.. 2025. 6. 3.